春节档之后，一部《无名》让有段时间不见的梁朝伟，开始在大众面前集中营业了。

但颇有争议的是，这位神坛上的影帝在近几年却成为了不折不扣的烂片专业户。

【资料图】

说是时运不济也好，说是流量害人也罢。

但确实是一部比一部差。

而最近，他又有一部片子上映了。全片五帝一后的配置，但是风评好像又，扑了——

《风再起时》

上一次导演翁子光和郭富城、春夏合作的作品，要追溯到八年前的《踏血寻梅》。

这部作品，成就了春夏的金像奖最年轻影后，也成就了属于翁子光的成功转型。

巧的是，这部新片同样是导演经历一波三折才得之的心血。

《风再起时》拍摄于2017年，时隔6年才公映，这中间经历过什么，不得而知。

不过，可以明确的是影片经历了多次回炉重造以及惨烈的删改才得以问世。

而或许又因为春夏近日的敏感事件而急忙提档上映，所以至今整体宣传寥寥。

简单来说，影片以两个从茫茫人海中走向警察岗位的年轻人在时代的洪流中书写个人发迹史为主要引线。

讲述了香港横跨30余年的变迁史，以及殖民统治下的警队贪污腐败史。

说实话60年代“香港华人大探长”的故事，在许多早期的作品已被诠释到包浆，没有新意。

但翁子光却从另外的角度切入，解开了双雄故事的另一面。

故事发生在上世纪四十年代，局势动荡的港岛危机四伏。

梁朝伟饰演的探长南江（原型人物香港四大探长之一蓝刚）温文儒雅足智多谋，少年时期的他过得很幸福，父亲要他在打字员和步枪中做选择，他毫不犹豫地选了步枪。

他本以为在这乱世之中可以掌控自己的人生，但一切还是失控了。

全家逃难途中，他被日本军官看中，对方试图收其为义子。

可当母亲横尸惨死时，父亲蹲在旁边放声痛哭时，那个日本人却把枪交到了他的手中，要他以杀死自己父亲的方式换取飞黄腾达的未来。

最终当他调转枪口击杀军官后，得到的却是父亲的一记耳光。

郭富城饰演的角色叫磊乐，原型就是我们大家所熟知的“五亿探长雷洛”。

年少时的磊乐作为职场新人，在警校摸爬滚打忙着给别人擦皮鞋。彼时他的目标很简单，就是让中国人都能穿上皮靴。

初入社会的磊乐具有正义感，也不愿和黑警同流合污。

所以在目睹警队同僚收黑钱，得知街坊对警察无不恨之入骨，和老奶奶拉着孙子下跪求着他收钱时，骨子里的愤青形象一览无遗。

可惜，格格不入是有代价的。

他遭到同事的殴打，在香港沦陷后更是被抓进监狱。

在监狱里，每天都要有一个人以叫号码牌的方式被拉出去枪毙。而在恐惧的驱使下，磊乐选择自己初恋情人小瑜的哥哥的衣服，逃过一劫。

目不识丁的磊乐是幸运的。

他经历了最惨绝的战争，在那样的环境下一个想要苟活的人是没有资格谈人格尊严和原则底线的。

而最终时代造枭雄，他也撼动了那个时代。

所以，他抢走了517号的囚服，让别人苦苦寻觅的哥哥成了替死鬼。

后来，他从死人堆里被小瑜救了下来，在日久生情中爱上了对方。

但小瑜却被迫成为慰安妇，还感染了梅毒，因为没有钱治疗，不久便离开人世。

小瑜死了，他做普世意义好人的路彻底没了，这也为他走上歧途而埋下了伏笔。

香港解放后，磊乐又官复原职。

南江加入了磊乐的阵营，这个看似腹黑实则聪慧的人，总是不动声色云淡风轻地吸着烟，斯文优雅又稳重自持，让人看不透。

他有着比磊乐更强的能力，就像打麻将时明明他已经胡牌，但仍然愿意让磊乐赢。

他指点磊乐，看着磊乐步步高升，只笑着说自己不功高盖主，实际上更像是耐心地陪玩。

褪去了新人时期的青涩，现在的磊乐在警界学会了察言观色，这样的表现让他很快获得了上位者的青睐。

同时娶到了一位能为他平步青云助力的妻子——蔡真。

事实上，在那场与蔡真初见的舞会上，南江和磊乐都对这个女人一见钟情。

可这个一生都在假装，一生都在退让的男人，演到最后连自己都相信是真的了。

就这样，在后来的日子里蔡真成了维系二人之间微妙平衡的特殊存在。

她有勇有谋，会为了保护心爱的人去和黑社会合作扫除障碍，她也懂得过日子，把丈夫的生活起居照顾的妥帖得当。

可惜，爱而不得的遗憾在男男女女之间辗转反侧。

蚊子血最终无法战胜磊乐心底那爱而不得的白月光，而在南江那里，蔡真却成了永远得不到的朱砂痣。

这是一部你以为想讲传统香港枭雄对抗的戏码，却看到了一整个香港时代的电影。

故事最后，有人能够在谈笑风生间掌控一切，有人能够吃透时代红利起高楼后激流勇退，但最终在历史的车轮下黯然落幕，归于平淡……

遗憾的是，影片上映后口碑不佳，甚至倒逼导演直接在社交媒体上发声。

翁子光说《风再起时》是献给香港电影的情书，可现在看来更像是香港电影的一声哀鸣。

其实影片是精致的，精致在于它把帮派、江湖、警匪以及所背靠的时代力图陈列出历史的刻度和人物细节的颗粒度。

另外，看到一个个熟悉的港片面孔很难不感动，谭耀文、周文健、吴卓羲、吴耀汉、张可颐、太保、尹扬明，还有金燕玲，以及许冠文，满满回忆杀。

但导演想呈现的东西太多了。

一方面想要用强化情绪的非线性叙事来重新演绎观众们耳熟能详的经典故事。

一方面又试图在刻画角色的同时深入挖掘剧中人的内心，以展现人性的复杂与幽微。

在此基础上，还想把杀伐果断的江湖传奇与缠绵悱恻的爱情戏码溶为一炉，又希望能在宏观层面可以升华一下……

结果做成了一部风格凌乱、观感怪异的电影。

《风再起时》的“风”是风流的“风”，白月光替身文学、兄弟反目，港城四十年风云变迁发展史变成了俗得不能再俗的八点档。

编剧的灵感枯竭像写在香港电影脸上的死门，当情怀耗尽，题材和剧本却没有任何突破时，香港电影就走到了尽头。