很少有像《中国乒乓之绝地反击》这样让我观感复杂的电影。

观影之前：邓超+俞白眉，叒来？审判！

观影过程中：没白挨骂啊超！一个类似热血漫设定的逆风翻盘故事，难得不强行打鸡血，笑点、燃点铺得挺自然，气氛直接上头。

(资料图片)

观影之后：故事是好故事，导演的进步也肉眼可见。就是有些人物设定和冲突设置太戏剧化了点，这样拍有什么意义？

直到我眼睁睁看着前排的观众拿出手机，搜索——

瞬间，醍醐灌顶——

我可能看了一部“假电影”。

为什么这样说？

在看《中国乒乓之绝地反击》之前，很多人可能和我一样，知道剧情取材于国乒真实经历，但对于现实故事并不了解，甚至，压根不知道几乎每个角色都有原型这事儿！

由于种种原因，正片里一个人名都对不上，连官方公开物料也各种遮遮掩掩。

就问：宣传有事吗？在打什么哑谜！

这种打哑谜式宣传直接导致一个后果——观众的观影体验乃至对影片的评价被大大拉低。

不夸张。

补了一晚上课之后，重新审视电影，我的评价直接高了一星。

一方面，带着原型的“脸”去看，代入感和沉浸感无疑更加强烈；另一方面，了解到真实情况后，也避免了对电影人物和情节的误读。

举个例子：

电影里有个小伙子球员叫董帅（《银河补习班》里的小马飞长大啦~）。

长得确实斯文帅气，但走到哪里都有女友粉星星眼求签名，画风从热血漫秒变偶像剧……是不是夸张了点？

看完电影我一搜资料——原型孔令辉。

I"m sorry, 我立刻闭嘴。

什么偶像剧，明明是纪录片！我妈抽屉里珍藏的孔令辉剪报可以证明！

好帅！好像！

小小一个细节，足以折射《中国乒乓之绝地反击》目前遭遇的尴尬困境——观众在对于真实原型不甚了解的情况下，默默失去了一些观影乐趣与沉浸体验。

但反过来，一旦将角色与原型进行勾连，看电影时那些闲笔或者看似刻意的笑点，就变成了让人按捺不住惊呼的小彩蛋。

比如许魏洲饰演的白民和。

一整个夸张的黑皮体育生，看着还有点眼熟。

经网友点拨我才认出来——

这是在致敬邓超在《分手大师》里的毛里求斯国国王造型？！

殊不知，人物原型马文革一看到他就笑出了声，“我一看这颜色就（知道演的是我）”。

Emmm……又是我冒犯了。

饰演黄昭的演员段博文，比起以往的形象明显见圆润了。我在看电影时也暗暗嘀咕他怎么看起来肉墩墩的。

一查——人家原型是王涛！

为了贴近王涛的形象，段文博增重了30斤。

经过长达8个月的特训，他打球的姿势甚至能和王涛的比赛视频无缝衔接。

如果不特意搜索花絮，如果不是i乒乓，相信大部分观众和我一样，不会发现演员已经把原型模仿了个九成九！

就因为不知道，18个乒乓球教练的专业指导，演员们夜以继日的艰苦训练，乃至整个剧组前期的努力，都没溅起太大的水花。

还直接剥夺了我在电影院里感叹“好像”“牛叉”的机会……

电影宣传，二刷的电影票报销一下，懂？

连喘息和汗水都在同步

对于不明真相的观影群众来说，看剧情主线可能都少了几分代入感。

电影里，邓超饰演的戴敏佳临危受命，接手了一支笼罩在失败阴霾下的中国男乒。

他做的第一件事是着手组建全新的国家队阵容，却偏偏找了一批“伤的伤、老的老、瞎的瞎、小的小”的“卧龙凤雏”。

乍一看，这设定不是刻意增加戏剧冲突吗？

但等补完现实故事和原型人物们的生平，我的膝盖连夜跪碎……

可以说，只有结合那段在泥泞中负重前行的男乒历史，才能真正看懂片名里“绝地反击”四个字的意义！

先来感受几个真实数据——

5:0，是1989年多特蒙德世乒赛，瑞典队给中国男乒的一个响亮的巴掌。

第7名，是1991年千叶世乒赛，男乒从世界第一位置上跌落时的一声闷响。

规则针对，器材落后，引以为傲的直板快攻打法失灵，人才储备青黄不接……

层出不穷的问题化作一组组刺目的数据，似乎宣告着：中国在男子乒乓球项目上的统治时期已经结束。

亲眼见到男乒被瑞典队在团体赛零封，当时坐在观众席里的蔡振华悲愤难耐。

没多久，他就放弃在意大利的高薪工作，带着怀孕的妻子回国，临危受命成为男乒主教。

狠查纪律、严抓训练，誓要捍卫中国男乒的尊严。

谁料1993年哥德堡世乒赛，国家队又在瑞典队身上栽了个大跟头。

对于现在的年轻人来说，中国乒乓的主题曲向来是“无敌是多么寂寞”。

可在那个时候，在1995年天津世乒赛之前，中国男乒是真真正正跌入谷底，处于前所未有的至暗时刻！

是谁挥洒血汗，拼了半条命，从泥泞中爬出来，重新争回国球的荣耀？

还真的是一支“失意者联盟”——

马文革，战功赫赫的老将，却深受伤病困扰；王涛，更擅长双打，且不在最佳比赛年龄；丁松，球风神秘，国内球迷对他都不甚了了；刘国梁、孔令辉，更是初出茅庐的小将，大赛经验不多。

这么一对比，电影里的形容一点也不夸张……

但正是这么一支不被看好的队伍，却在暗夜里爆发了璀璨的光芒，用实力和激情书写了中国男乒的传奇！

只有了解那段历史，知道真实原型身上发生了什么，才能充分感受到，电影里每个角色从个性到专业技能的设计有多么的精准。

比如，电影里神秘又抢眼的削球手龚枫。

抢攻凶猛，远台防守很强。

日常着墨不多，有种“年轻版扫地僧”的风范。

偏偏他身上有个左眼1000度，右眼1200度的近视设定，当场把我看懵了。

要知道，许昕近视也才400度。龚枫这相当于半瞎的视力，要如何打那么小的乒乓球？

结果张大嘴读完原型的资料才发现，电影还是保守了……

现实里，这些运动员的经历比电影传奇得多！

龚枫的原型是乒坛“魔术师”丁松。

性格内敛，身形瘦削，还是个千度大近视，怎么看都“平平无奇”。

但正是名不见经传的丁松，却练得一手又凌厉又新奇的削球。

在天津世乒赛男团比赛第三盘，他上场对战瑞典队的卡尔松，削中反攻神技艳惊四座。

卡尔松大开大合的每一球，都掉入丁松的四两拨千斤之中。最终，这位瑞典球星带着疑惑走向失败，而丁松赢得酣畅淋漓。

这一战，大涨男乒士气，更为男乒从最低谷走向未来数十年的无敌埋下伏笔。

值得一提的是，就在两年前的哥德堡世乒赛，专门应对卡尔松的削球手王浩曾惜败赛场。

丁松的复仇成功，多了一丝充满武侠色彩的壮志豪情。

白民和的原型是马文革，擅长横板弧圈结合快攻。

在瑞典男乒独占鳌头的90年代，他是唯一可以和欧洲人掰手腕的存在。一人单挑“欧洲群雄”，顶着伤病也敢打敢拼，举步维艰但绝不退缩。

赛场上，他和当时世界乒坛第一人的老瓦对拉，锐意进取的姿态历历在目。

那一年，正是他战胜佩尔森为中国队赢回一分，屏住了那口没散的气。

马文革vs老瓦

电影里，白民和总爱和教练犟嘴，还一人担起了最大的剧情冲突——违反队规后，被戴敏佳退回省队，以致国家队战力再次被削弱。

看得揪心的同时也忍不住疑惑：好大胆的情节，真有队员敢和教练硬碰硬？

一看现实，更有意思了——

马文革确实曾被当时的主教练蔡振华退回过省队。

原因甚至比电影里更戏剧化：一顿早饭。

国家队每天早上七点一刻吃早饭，有一天蔡振华正好碰上了八点才来的马文革。当下，治队严明的蔡振华就决定将这个不羁的灵魂送回天津队训练。而后来，马文革认识到自己错误后，回到队内作了深刻的自我检讨。

发现没？本以为的刻意桥段其实都真有其事，而那些看似不必要的细节，也恰恰以真实为底，增强了人物的血肉感。

尤其触动我的，还有黄昭的原型王涛。

没有一个男单冠军，但绝不会影响半分他在i乒乓心中的形象。

1991年，王涛和刘伟搭档，拿下那一届世乒赛唯一一个混双冠军；1992年，与吕林搭档，拿下巴塞罗那奥运会男双冠军。

在团体和男子单打失利的情况下，这两个双打冠军保住了男乒的颜面。

吕林和王涛在取得来之不易的胜利后，齐齐坐地抹泪……

那一刻，不知是获得荣誉后的兴奋更多，还是抗住压力后的庆幸更多。

敬佩又心疼

1995年天津世乒赛上，王涛更亲自用双手抢回了悬崖边的胜利，实现了自我救赎。

大比分2:2打平后的第五局，他对战宿敌佩尔森。

21:14、21:13——看似轻松碾压，王涛却在事后回应说，他的手一直在抖。

我们只有从他拿下比赛的一刹那，浑身卸力，丢掉球拍，倒地不起的一连串身体反应上才能一窥，这24分钟的比赛他到底顶住了多重的压力，才上演了老兵不死的神话！

大银幕上，正是与之无比相似的一幕，让爽燃感达到顶点。

我真真切切地感受到，中国乒乓的血汗和荣耀跨越年代而来，穿透银幕而发。

万众欢腾声中，是谁又回到了场馆外大雨倾盆，场馆内男乒高举斯韦思林杯高唱国歌的那一年！

扎扎实实看了好多资料后再回想电影，迷惑一扫而空，取而代之的是强大的后劲儿。

看电影时，我惊喜于结尾的设计——

国家队16岁的小将侯卓翔直视镜头字字铿锵：一切才刚刚开始。

当时就感慨，“超白”可算懂得什么是高级的升华了。简单一句话，称得上神来一笔。

而当得知这个锅盖头少年的原型正是刘国梁时，血液一下冲到脑袋，燃！炸！了！

刘国梁与孔令辉，鼎鼎大名的乒坛双子星，几代人的体育icon。

在当时，他们只是两颗冉冉升起的新星，有初生牛犊的猛，也有未经世事的青涩。

刘国梁打瑞典选手成绩出色，有过3:0干翻当时横排第一人瓦尔德内尔的辉煌战绩。

不过，他主动向教练请缨参加男子团子决赛惨遭拒绝，据闻痛哭流涕。

小刘vs老瓦

孔令辉1994年横扫乒坛大奖，打法攻守兼备，跻身男乒主力。

两位19岁的小伙子，正是在天津世乒赛成功会师男单决赛，并肩登上领奖台。

当他们戴着奖牌举起双手的一刻，无疑在宣告：

双子星时代来临了！中国男乒的巅峰也站稳了！

如果不带着这两张熟悉的面孔去看电影，只会把那些细节当作巧思。

但知道之后，回想侯卓翔身上丰富的细节设计，顿悟导演的意有所指。

比如，教练组秘密商量了好几天的战术，直接被小侯猜中，还“剧透”给其他队员。

被揪到办公室盘问时，他一顿分析头头是道，号称自己是“国之重器”。

救……真的有“不懂球的胖子”排兵布阵时脑筋飞速运转的智多星内味儿了！

更重要的是那句“一切才刚刚开始”。

哪是什么少年意气夸下海口？

它就是一句掷地有声的宣言——宣告着中国男乒将在一代代将才的带领下，始终矗立于世界之巅；宣告着中国乒乓精神代代传承，生生不息。

细细想来，越被电影细节感动，越觉得恨铁不成钢。

明明讲述了一个热血高燃的故事，塑造了这么多真实又有力量的人物，和现实对比起来更是趣味拉满……

这些，宣传不早说，难道光靠观众自己悟？！

如果早点向观众说明，或者多进行一些真实原型的科普，现在电影的成绩会不会换一个天地？这么多好东西，究竟要藏到什么时候？

只能说，宣传加把劲吧！

不管是作为i乒乓还是基于电影本身的观感，我都希望《中国乒乓之绝地反击》能赶紧支棱起来。

目前看来，“打不死的小强”是做到了；期待能经得住更多观众的检视，淬炼成真正的大魔王。